Céline H2o: des présences mystérieuses, joyeuses et colorées.
Je m’appelle Céline Heiligenstein, je suis originaire d’Alsace, et je vis et travaille au cœur du parc naturel régional Périgord-Limousin. Après plus de 10 ans consacrés à la création de bijoux, je me suis tournée vers la sculpture et la peinture. J’y développe un univers de présences singulières, où les formes semblent prendre vie.
Associant bois, pierres, cordes et autres matériaux choisis avec soin, mes sculptures sont volontairement hybrides. Elles se situent à la croisée de la nature et de l’artifice, du traditionnel et du fantaisiste, du sacré et du décalé. Elles peuvent évoquer des présences bienveillantes, des créatures imaginaires ou des artefacts futuristes, comme venus d’un monde inconnu.
Dans mes peintures se dessinent des cartographies du vivant, entre structures organiques, réseaux et formes imaginaires. Chaque composition invite à une immersion sensorielle, un voyage où les détails se révèlent peu à peu, du microscopique à l’infiniment grand.
Ma démarche est intuitive : je laisse les formes se révéler au fil de la création, jusqu’à ce que chaque œuvre trouve sa propre présence. Inspirée par la nature, les petits mystères de la vie ou même une simple pierre croisée sur mon chemin, je cherche à composer un langage visuel singulier, fait de détails minutieux et d’équilibres surprenants.
Plus que de simples objets, mes sculptures deviennent des compagnons d’imaginaire, de petits concentrés de poésie pour notre mode (un peu trop) rationnel.
Chaque pièce est unique et entièrement réalisée à la main par mes soins.
Céline H2o: mysterious, joyful and colorful presences.
My name is Céline Heiligenstein, and I live and work in the heart of the Périgord-Limousin Regional Natural Park in France. After more than ten years devoted to jewellery making, I turned to sculpture and painting. Through these practices, I have developed an artistic universe of singular presences, where shapes seem to come to life.
Combining wood, stones, cords and other carefully selected materials, my sculptures are deliberately hybrid. They exist at the crossroads of nature and artifice, tradition and fantasy, the sacred and the playful. They may evoke benevolent presences, imaginary creatures or futuristic artefacts, as if they had come from an unknown world.
In my paintings, cartographies of the living unfold through organic structures, networks and imaginary forms. Each composition invites a sensory immersion, a journey in which details gradually unfold, from the microscopic to the infinite.
My approach is intuitive: I allow forms to reveal themselves throughout the creative process, until each artwork finds its own presence. Inspired by nature, the little mysteries of life, or even a simple stone I happen to come across, I seek to develop a distinctive visual language made of intricate details and unexpected balances.
More than mere objects, my sculptures become companions to the imagination, little concentrations of poetry for our (perhaps overly) rational world.
Each piece is unique and entirely handmade by me.
